Doskonały świat (1993)

W 1952 roku Charles Crichton wyprodukował udany, trzymający w napięciu film z pochodną przesłanką: mężczyzna (świetny Dirk Bogarde) zmuszony był wziąć ze sobą bachora jako zakładnika, ponieważ był świadkiem jego morderstwa, i uciekać z nim przez Wielką Brytanię. Policja. Ta podróż połączyła dwóch uciekinierów i Bogarde w końcu poczuł prawdziwą miłość i troskę o swojego młodego zakładnika. Crichton (nie mogę uwierzyć, że to ten sam człowiek, który 36 lat później ugotuje „Rybę zwaną Wandą”, 1988!) podszedł do swojego tematu z dużą rezerwą i wrażliwością, co nadało jego wspaniałej pracy patos i czułość. 40 lat później Clint Eastwood, świeżo obsypany pochwałami za mroczną „Unforgiven” (1992), powraca do tej formuły filmu, który zasadniczo miał wyreżyserować Steven Spielberg, ale ten ostatni miał wiele wspólnego z „Listą Schindlera” ( 1994), prawdopodobnie jego najwspanialszy moment. Kwota ta była "Doskonałym Światem" (1993) i zasługuje na lepsze niż letnie recenzje, które otrzymała i jest zwycięzcą w eklektycznej filmografii Eastwooda. Pomimo kilku odsłon w drugiej części, które można uznać za zbyt długie, ma wystarczająco dużo godnych pochwały rzeczy, aby porwać publiczność. Po pierwsze, pojazdowi Eastwooda pomaga praca Johna Lee Hancocka, który 4 lata później napisze scenariusz do kolejnego filmu Eastwooda: „Północ w ogrodzie dobra i zła” (1997). Ponieważ unika on typowych składników gatunku filmowego, „Doskonały świat” zajmuje się i obejmuje różne tony: od zabawnych momentów, przez które Kevin Costner przeżywa ze swoim młodym zakładnikiem, do wciągających scen, które nieprzyjemnie kręcą publiczność (scena, w której Costner trzyma czarna rodzina w swoim salonie z piosenką, której nie słyszał od lat), scenariusz zaskakuje widza. To prawda, że ​​podczas większości oglądania napięcie schodzi na drugi plan, ale film Eastwooda ma w zanadrzu inne rzeczy. W pochlebnych recenzjach powiedziano, że relacje Costnera z jego młodym partnerem były bardzo interesujące. Od pierwszej konfrontacji Costner wyraźnie interesuje się małym chłopcem, co jest dręczącą ciekawością, która będzie rosła przez cały jego bieg. W ten sposób jego postawa, przynajmniej na początku filmu, jest zupełnie inna niż Bogarde. Ten ostatni, zdając sobie sprawę, że nie ma innego wyjścia, by zabrać ze sobą swojego bachora, wyraża początkowo wrogość i pogardę, zanim zacznie się nim interesować. Nie Costnera, który od początku jest wyraźnie zainteresowany swoim zakładnikiem i do którego czuje sympatię. W dwóch filmach mali chłopcy mogą zobaczyć w Bogarde i Costnerze postacie ojca, których nigdy nie mieli. Ich gospodarstwa domowe charakteryzują się brakiem ojca. Co się tyczy Costnera, to ujawnia partnerowi skrawki swojego wcześniejszego życia, które mogą wyjaśniać jeden z jego stosunku do niego. Może próbuje odgrywać swoją rolę ojca i w ten sposób zbliżyć się do niego: „Mamy wiele wspólnego ty i ja: kochamy colę, nigdy nie mieliśmy ojca”. Chce sprawić, by odkrył nowe życie, bardziej wolne i bardziej indywidualne, w którym wszystko się udaje (prosi go, aby napisał to, czego pragnie). Natura odgrywa ważną rolę w „Doskonałym Świecie”: otacza bohaterów i ma żywą zieleń, która symbolizuje błogość i nadzieję. W tym idealnym świecie dwójka głównych bohaterów próbuje szukać wsparcia, przyjaźni, błogości, ale zbliżające się niebezpieczeństwo czeka za rogiem. Film Eastwooda został również potępiony, ponieważ inne sekwencje filmu, w których pojawia się Eastwood i jego ekipa, były raczej słabe. Nie sądzę. Co prawda postać Laury Dern jest nieco schematyczna, ale w jednej sekwencji najważniejsi członkowie przedstawiają swoją wizję idealnego świata. I nawet jeśli tutaj nie gra głównej roli, Clint Eastwood ma pierwszorzędną drugorzędną rolę. Obsada jest głównym atutem filmu. Mały chłopiec jest reżyserowany z troską i szacunkiem, a Eastwood dał Costnerowi swoją ostatnią wspaniałą godzinę, biorąc pod uwagę niewypały, w jakich działał później: okropny „Waterworld” (1995), strata pieniędzy i czasu oraz mdły „Listonosz” (1997). ). Po zdobyciu szczytu w swojej karierze, „Bez przebaczenia”, czuję, że Eastwood nie był skrępowany tym krytycznym i komercyjnym triumfem i dzięki temu zaskakującemu dziełu wkroczył na nowy grunt w filmie zbiegłym. Daj temu filmowi szansę. Zasługuje na to. A jeśli masz szansę zobaczyć „Hunted”, nie zastanawiaj się dwa razy. Flick Eastwooda wypada korzystnie w porównaniu z jego 40-letnim modelem. A po projekcji spróbuj zadać sobie pytanie: czym jest idealny świat?

Istnieje wiele wskazówek, które Clint Eastwood i scenarzysta John Lee Hancock mogliby obrać w swoim filmie Idealny świat, a ten, który podciąga i podąża, to odważna, ujmująca kolejka górska emocji, sentymentów i komentarzy, a wszystko to zapewnia zręczność i czyste chwile pozbawione ckliwych sekwencji. Jest to siedemnasta reżyserska próba samego Eastwooda, ugruntowująca fakt, że na pytanie, czy jest lepszym aktorem lub reżyserem, nigdy nie można odpowiedzieć. Istnieje zbyt wiele przykładów, aby wykonać kopię zapasową obu. Doskonały świat zaczyna się od pokazania nam głęboko zdeprawowanej, zasmucającej rodziny pobożnych Świadków Jehowy. Phillip Perry (T.J. Lowther) jest młodym chłopcem, ofiarą tego, że nie ma urodzin, wakacji ani wydarzeń, które sprawiają dziecku prawdziwą radość z powodu absurdalnych zasad jego matki. Jego dwie siostry też są ofiarami. Kiedy w domu dochodzi do napadu, „Butch” Haynes Kevina Costnera bierze dzieciaka jako zakładnika, a głośny partner Butcha po prostu macha pistoletem i powoduje chaos. Kiedy w końcu zostaje porzucony długo po napadzie, Butch i Phillip odkrywają, że mają ze sobą o wiele więcej wspólnego, niż mogliby sobie wyobrazić. Taty Butcha nigdy nie było w pobliżu, a jego matka była prostytutką, w towarzystwie mężczyzn, których nie obchodził ich mniej. Tata Phillipa to zwykły deadbeat, którego nigdy nie ma i nigdy nie będzie. Film pokazuje, jak destrukcyjne i prawdopodobnie odczłowieczające może być to bez wyraźnego męskiego wpływu w twoim życiu. Mam szczęście, że mam dwoje troskliwych rodziców, a to pomogło mi na więcej sposobów, niż mogę sobie wyobrazić. Wielka szkoda, że ​​wielu dorasta dziś bez ojca. Można by dyskutować o tym, co jest trudniejsze; dorastanie bez matki lub bez ojca. Bez ojca nie ma czasu na bycie mężczyzną, nigdy nie czujesz, że możesz komukolwiek zadawać osobiste pytania dotyczące ciała, a to prowadzi do braku nadzoru rodzicielskiego, powodując, że dzieci mogą bez celu błąkać się po ulicach. Bez matki straciłeś miękkość, którą musi zajmować każda osoba. Być może brakuje ci konieczności bycia naprawdę bezpiecznym i zadbanym. Pewnie, że człowiek mógłby to zrobić, ale odpowiedz mi na to; kiedy dzieci płaczą, chcą mamy czy tatusia? Zboczyłem z kursu. Poboczny wątek A Perfect World obejmuje Texas Ranger Red Garnett z Eastwooda i jego załogę w pościg, którego przeznaczeniem jest odnalezienie Butcha i Phillipa. Wątek brzmiał tak obowiązkowo na papierze, ale pisarz Hancock jest inteligentny, aby zminimalizować jego występowanie. Nie wspominając o tym, że nie jest tak nachalny ani tak głupi, jak się wydaje. Właściwie jest to traktowane z dużą powagą i sercem. Pod względem wydajności film jest doskonały przez całą dobę. Wiele uznania należy się postaci Costnera, która jest wystarczająco zniuansowana, aby stworzyć prawdziwą, niezapomnianą postać. Ma zewnętrzną warstwę okrucieństwa, ale wewnętrzną warstwę lepkiego antycynizmu, który ujawnia się bardzo szybko. T.J. Lowther jest odważny i charyzmatyczny jak mały Phillip i Eastwood, czy muszę to powiedzieć? Jest niezwykłe. Idealny świat może nieco przekroczyć zalecany limit czasu, ale niewiele, kilka miejsc jest suchych, scenariusz jest zawsze uważny, a obsada i reżyseria Eastwooda są odpowiednie i wyważone. To prawdopodobnie najbardziej oddane i wciągające występy Costnera, ale ze względu na umiarkowane wpływy z biletów i minimalny wpływ, prawdopodobnie skłoniło go to do ponownego rozważenia poważnych ról. To samo mogłoby pójść w przypadku Roberta De Niro. Bez wątpienia łatwiej jest zanurzyć się w postaci, która jest chuda, bezsensowna i nudna, niż taka, która jest rozwinięta, głęboka i napędzana potencjałem. Eastwood stworzył sentymentalną perełkę obrazu, z tematami, które pozornie uderzają w każdą nutę, ale. W rolach głównych: Kevin Costner, T.J. Lowther i Clint Eastwood. Reżyseria: Clint Eastwood.

Kariera Kevina Costnera w ostatnich latach potoczyła się (co najmniej) w dół. Teraz wydaje się, że nawet ludzie, którzy początkowo go podziwiali, nagle tracą komplementy i wskakują na modę, podobnie jak reszta nienawidzących Costnerów. Cóż, nie zamierzam skoczyć na tę modę. Ten film jest czystym dowodem na to, że Costner jest wspaniałym aktorem zdolnym do grania postaci o wielu wymiarach. Tutaj staje przed wyzwaniem zagrania sympatycznego złoczyńcy, nie pozwalając nam zapomnieć, że ma skłonności kryminalne. Nie toleruję przestępców, ale czy naprawdę myślisz, że każdy przestępca na świecie jest zimnokrwistym skurwysynem bez żadnych skrupułów? Są istotami ludzkimi, jak wszyscy inni, tylko że decydują się żyć nieuczciwie. Innymi słowy, najłatwiejsze wyjście — przynajmniej tak myślą. Costner zagrał całkowicie jednowymiarowego złoczyńcę w „3000 Miles to Graceland”, ale pasowało to do tonu tego filmu, który rozgrywa się jak komiksowa fantazja. Jego postać Butcha jest znacznie bardziej realistyczna, a jego głównym skrupułem jest traktowanie dzieci jak śmieci. On sam jako dziecko był traktowany jak śmieci, a kiedy widzi, jak matki lub ojcowie robią to samo ze swoimi dziećmi, wpada w szał i czasami jest zabójczy. Bardzo ciekawa postać, którą Costner gra do absolutnej perfekcji. Mam teorię na temat filmów. Za każdym razem, gdy masz historię dla dorosłych (z wyjątkiem materiałów dla dzieci i rodziny), w której główną rolę odgrywa dziecko, film często okazuje się dobry lub świetny. Ten okazał się świetny. Dobre filmy pojawiają się częściej niż myślisz. Świetne filmy nie pojawiają się zbyt często. Prawdziwe doświadczenie filmowe ma miejsce wtedy, gdy zagubisz się w historii do tego stopnia, że ​​czujesz, że jesteś tam z postaciami, a nie siedzisz na kanapie i nie oglądasz tych postaci na ekranie telewizora. To jedno z tych doświadczeń. Film jest całkowicie oparty na postaciach, co również przemawia do mnie. Zajęło mi to podróż przez życie Butcha i młodego chłopca. Poczułem głęboką więź z każdym z nich. Zakończenie sprawiło, że oblałem się łzami. Muszę zrezygnować dla Clinta Eastwooda, który zwykle zdobywa punkty za i przed kamerą. Film trwa nieco ponad 2 godziny, ale kiedy masz takich solidnych postaci, czas mija w mgnieniu oka. Do diabła, "Corky Romano" trwał mniej niż 90 minut i równie dobrze mógłbym go oglądać przez 10 godzin. Moim zdaniem najmocniejszą sceną jest sytuacja, w której Butch i chłopak zostają w domu czarnego niewolnika. Butch widzi, w jaki sposób ojciec fizycznie znęca się nad synem i posuwa się do tego, że przywiązuje go do kanapy. Następnie zmusza ojca do powiedzenia synowi „Kocham cię”, jakby naprawdę miał to na myśli. „Doskonały świat” to film, którego nigdy nie zapomnę, i tak cholernie się cieszę, że wydałem 14,99 na zakup DVD. Mam tylko jedną bardzo drobną skargę: facet, który gra Philipa, zachowuje się jak szalony w kreskówkowym przedstawieniu. Mój wynik: 9 (na 10)

Kontynuując mój plan obejrzenia każdego filmu Kevina Costnera w kolejności, dochodzę do A Perfect World z 1993 roku. Fabuła w akapicie: Butch Haynes (KC) ucieka z więzienia i porywa młodego chłopca (T.J. Lowther) W pościgu jest Texas Ranger, Red Garrett (Clint Eastwood) Idealny świat nie jest świetnym filmem, to niedoceniane arcydzieło, które jakoś prześlizgnęło się przez szczeliny, pomimo świetnych recenzji (pamiętam, że mówiono: „Będziesz bez wybaczenia za tęsknotę za idealnym światem”) zostało przeoczone w pierwszym wydaniu, a został w dużej mierze zapomniany. Na papierze film powinien od razu stać się hitem kasowym. KC był złotym chłopcem Hollywood, produkując hit za hitem (Tańce z wilkami, Książę złodziei, JFK i The Bodyguard), podczas gdy Eastwood właśnie zdobył parę Oscarów za Unforgiven i miał przebój In The Line Of Fire, ale dla niektórych powód, dla którego widzowie trzymali się z daleka. Zwiastuny tak naprawdę nie pomogły, ponieważ były co najmniej mało inspirujące i wcale nie oddawały tonu filmu. Zachęcam wszystkich do ponownego odwiedzenia tego. Nie tylko dlatego, że A Perfect World zawiera najlepsze przedstawienie w karierze KC, ale może to także najlepszy film, który wyreżyserował Clint Eastwood, tak, w tym oświadczeniu włączam mojego osobistego faworyta, The Outlaw Josie Wales i nagrodzonego Oscarem Unforgiven. Film ma ucieczkę z więzienia, porwanie i morderstwa, ale tak naprawdę nie chodzi o żadną z ich rzeczy, jest o wiele głębszy. Sercem filmu jest związek Butcha i Phillipa. Butch nie jest miłym facetem, widzimy na to wiele przykładów, ale jest dla niego miły, a Phillip nie jest uroczym dzieciakiem z filmu, a dzięki swojej naturalnej postawie i wyrazistej twarzy nie wygląda na aktor dziecięcy (co jest największym komplementem, jaki mogę dać) To nie tylko najlepszy występ KC, to prawdopodobnie mój osobisty ulubiony występ KC. Jest niesamowity i łączy w sobie wszystko, w czym jest tak dobry. Butch jest uroczy i szczery, ale też wybuchowy (zwłaszcza jeśli widzi, jak dzieci są źle traktowane), nieprzewidywalny i bardzo niebezpieczny. Większość scen KC jest z Lowther i obaj mają ze sobą tak świetną chemię, że naprawdę czujesz, jak rozwija się między nimi więź. Clint nieoczekiwanie zajmuje tylne siedzenie i to jest w porządku. Również w porządku jest Laura Dern (która zawsze mnie dziwnie pociągała) grająca kryminologa, który nie jest tylko na przejażdżkę. Chociaż film mógłby z łatwością być standardowym filmem z pościgami, to cierpliwe tempo i motywy (więzy ojca i syna) podnoszą go do wielkości. Podobnie jak Unforgiven, film jest ostrzeżeniem przed przemocą. Szczególnie przemoc wobec dzieci. Jako dramat kryminalny jest efektowny i napięty, ale jako opowieść o ojcach i synach staje się czymś bardziej przejmującym. Jest to głęboko satysfakcjonujący, wolnopalny produkt, który poprawia się wraz z wiekiem. Na uwagę zasługuje partytura Lenniego Niehausa (którego Eastwood często używał) oraz utwór zatytułowany Big Frans Baby, praca nad lokalizacją i wykorzystanie kolorów przez Eastwooda. Przestępnie przejrzał w momencie jego wydania. „Doskonały świat” zakończył rok 54. najbardziej dochodowym filmem 1993 roku, z krajowym brutto 31 milionami dolarów, aby umieścić to w kontekście, „Gliniarz na pół” zarobił więcej!! Ameryka powinna zawiesić głowę ze wstydu. Każdy, kto go widział, powinien ponownie odwiedzić ten klejnot. Jeśli go nie widziałeś, gorąco polecam to zrobić. 10/10 dla tego recenzenta.

I na pewno jedno z najbardziej niedocenianych zdjęć na IMDB. Czemu? Bije mnie, bo to jeden z najlepszych występów Costnera i Eastwooda. Nie wspominając o innych. Może to film trochę powolny na początku, ale wkrótce też widzimy silny rozwój postaci, co prowadzi nas do wielkiego finału, w którym dopingujemy banitę i jego małego "partnera" (również bardzo dobry występ T.J. Lowthera ). Zakończenie jest niewątpliwie jednym z najbardziej poruszających w historii kina. Podsumowując, Costner spisywał się świetnie zarówno jako reżyser, jak i aktor i miał zwycięską rękę, podnosząc współaktorów oraz scenarzystów i scenarzystów muzycznych. Poza tym nakręcił ten film w erze lat dziewięćdziesiątych, jeden z najlepszych, jeśli nie najlepszy dla hollywoodzkich filmów. To po prostu czysta klasyka. Tak jak krajobraz Teksasu, w którym zostało zrobione. 9 na 10.