Lepiej być nie może (1997)

Kilka lat temu moja żona obejrzała „Tak dobrze, jak to tylko możliwe” i powiedziała mi, że nie podoba jej się ten film. Więc unikałem tego przez lata... a teraz żałuję, że jej nie posłuchałem. Kochałem ten film – tylko nie mów jej, że tak powiedziałem! Film był dla mnie być może nieco innym doświadczeniem niż dla przeciętnego widza. Jako były psychoterapeuta próbowałem analizować postać Jacka Nicholsona, aby lepiej zrozumieć historię. Wydawało się, że ma różne zaburzenia osobowości – w tym osobowość unikającą (gdzie udaje, że NIENAWIDZI wszystkich i odpycha ich, aby uniknąć zranienia), osobowość obsesyjno-kompulsywną (lub być może zaburzenie obsesyjno-kompulsywne) i prawdopodobnie niezła dawka Aspergera lub była po prostu upośledzona społecznie. Niezależnie od tego, taka osoba NORMALNIE prowadziłaby bardzo samotną i smutną egzystencję. Jednak filmowi udaje się uprawdopodobnić, że człowiek taki jak ten może zmienić… niektórych… a także znaleźć miłość. To wszystko jest bardzo nieprawdopodobne, ale też bardzo urocze i słodkie. A później w filmie dość dziwnie romantyczny. Poza tym film jest momentami dość zabawny. Ogólnie rzecz biorąc, dziwaczny i dobrze napisany film ze świetną grą aktorską. Na temat tego nagrodzonego wieloma Oskarami filmu napisano wiele innych rzeczy… więc zakończę stwierdzeniem, że moja żona w 100% się myli… ale nadal uważam, że jest wspaniała.

Melvin jest romantycznym powieściopisarzem, który jest samolubnym maniakalnym kompulsem, niegrzecznym i obrażającym wszystkich, których spotyka. Kiedy wesoły sąsiad Melvina zostaje pobity i okradziony, Melvin zgadza się zaopiekować swoim psem. Pies daje Melvinowi coś, o co troszczy się poza nim samym, a jego życie zaczyna się normalizować, dopóki jego zwykła kelnerka nie musi wyjść z pracy, aby zaopiekować się synem cierpiącym na astmę, a sąsiad chce odzyskać psa. Melvin zaczyna zdawać sobie sprawę, że jego życie potrzebuje innych z czegoś więcej niż tylko egoistycznych powodów. Wielki zdobywca Oscara dla Jacka w ostatnich latach jest przyjemny, jeśli przyjdziesz do niego wiedząc, czego się spodziewać. Film jest bardzo sentymentalny, ale w dobrym tego słowa znaczeniu. Film jest delikatnie komiczny i zabawny, a postacie (choć przesadzone) są zwycięskie i wciągające. Opowiadanie jest chwilami trochę rozwlekłe, a film mógłby być krótszy, ale nadal jest przyjemny. Czasami przeradza się w chorobliwy sentymentalizm i może być trochę syropowaty, ale pochodzi z terytorium. Nicholson jest doskonały i jest głównym powodem, dla którego wszystko działa dobrze. Jego nie-PC Melvin jest zabawny, ale także postacią, której można nienawidzić i żałować przy kilku okazjach. Kinnear jest dobry, ponieważ jest solidną, dyskretną postacią, a nie hammy lub OTT, jak może być. Hunt jest dobry, ale pozostaje z większością syropu i sentymentu, w których inne postacie częściej się śmieją. Gooding Jr kontynuuje swój trend bycia dobrym w najlepszych rolach i jest zabawny i szczęśliwie unika stania się płomiennym stereotypem gejów. Ogólnie rzecz biorąc, jest to typowa dla tego gatunku sentymentalna komedia romantyczna. Historia dobiega do celu, ale dobra obsada, prowadzona przez wspaniałego Nicholsona, trzyma wszystko razem. Wspaniały kawałek sentymentalizmu.

„Sprawiasz, że chcę być lepszym człowiekiem”. W końcu udało mi się obejrzeć ten wzruszający i zabawny film w reżyserii Jamesa L. Brooksa, który wyróżnia się wspaniałymi występami i niezapomnianymi postaciami. Tak dobre, jak się tylko da jest dowodem na to, że czyny są głośniejsze niż słowa, ponieważ pomimo tego, jak okrutna i złośliwa jest postać Nicholsona, robi niesamowite i miłe rzeczy dla innych. W pewnym sensie ten film przypomniał mi Silver Linings Playbook Davida O. Russella, ponieważ początkowo oba filmy były trudne do naśladowania ze względu na brak sympatycznej postaci, ale kiedy już dowiemy się, kim są ci ludzie, wybaczamy im ich wady i skończą dla nich routingiem. Zarówno Nicholson, jak i Helen Hunt grają znakomite występy, a ich oscarowe nagrody moim zdaniem były zasłużone. Tak dobre, jak się tylko da to definicja uroku, a scenariusz napisany przez Marka Andrusa (Life As a House) błyszczy dzięki niesamowitym występom. Naprawdę podobał mi się ten film i śmiałem się przez większość scen. To kolejny film, który mogę wyeliminować z mojej listy wstydu i cieszę się, że wreszcie mogłem doświadczyć tej romantycznej komedii, która również ma wiele do powiedzenia na temat przezwyciężania choroby. Przedstawiamy Melvina Udalla (Jack Nicholson), zrzędliwego, ale odnoszącego sukcesy autora, który cierpi na OCD. Mieszka sam w pięknym mieszkaniu, w którym większość czasu spędza na pisaniu. Zawsze wychodzi na swój codzienny rytuał śniadaniowy, który polega na chodzeniu do pobliskiej kawiarni, nie dotykając nikogo ani nie depcząc żadnych pęknięć. Zawsze siedzi w tym samym miejscu w kawiarni i zawsze domaga się obsługi przez tę samą kelnerkę, która nazywa się Carol (Helen Hunt). Carol jest właściwie jedyną osobą w kawiarni, która znosi jego ciągłe wybuchy i okrutne komentarze. Codzienna rutyna Melvina zmienia się poprzez dwa wydarzenia, które wpływają na jego życie. Po pierwsze, jego homoseksualny sąsiad artysta, Simon (Greg Kinnear), ulega wypadkowi, a Melvin niechętnie zgadza się zaopiekować psem pod jego nieobecność. Po drugie, syn Carol, Spencer (Jesse James) zachoruje, a ona rzuci pracę. Nie akceptując faktu, że Carol nie ma mu służyć, Melvin próbuje ją odnaleźć, aby przywrócić porządek w jego życiu. Ta seria wydarzeń zmusza Melvina do zmiany rutyny, a jednocześnie nawiązuje nieprawdopodobną przyjaźń z Carol i Simonem, udowadniając, że nie jest tak zły, jak się wydaje. Sercem i motorem tego filmu są kreacje każdego z utalentowanych aktorów. Jack Nicholson i Helen Hunt dzielą niesamowitą chemię. To zabawne, że pomimo tego, że nigdy nie jest w stanie podzielić się z nią swoimi uczuciami i zawsze mówi złe rzeczy, staje się jasne, że ona inspiruje go do stania się lepszą osobą. Niesamowita jest tu także obsada drugoplanowa, zwłaszcza Greg Kinnear i Cuba Gooding Jr., którzy dostarczają kilka zabawnych scen. Miałem słabość do pracy Brooksa, biorąc pod uwagę, że widziałem tylko How Do You Know, który nie działał dla mnie, i Spanglish, który mi się podobał, ale As Good As It Bes to bez wątpienia jego najlepsza praca dzięki niewiarygodnej obsadzie. To mądry i zabawny film, który też bywał czasami okrutny, ale był dobrze wyważony. Mimo kiepskiej fabuły nadal działał dzięki postaciom, które niosły ten film. Trudno nie wyjść z tego filmu z uśmiechem na twarzy.

a ten film można oglądać znowu i znowu, i znowu (przynajmniej przeze mnie). Do tej pory większość ludzi, którzy oglądają filmy, zdaje sobie sprawę, że ten praktycznie zgarnął Oscary za rok, w którym został wyprodukowany. Zdobył nagrody dla najlepszego aktora/aktorki Jacka Nicholsona i Helen Hunt, otrzymał nagrodę dla najlepszego filmu, a także Greg Kinnear zdobył nagrodę dla najlepszego aktora w roli drugoplanowej za rolę Simona Bishopa, wrażliwego artysty geja. Siedemnaście lat później film wyróżnia się ponadczasową jakością. „Tak dobre, jak się tylko da” to bardzo ścisła historia i przedstawienie wszystkich aktorów i nie ma ani jednej chwili, ani jednej sceny, ani jednego zmarnowanego aktora. Fabuła koncentruje się wokół ekspresji ludzi bardziej niż większość filmów. Jednym z przykładów jest starsza kobieta, aktorka, która otworzyła drzwi swojego mieszkania, aby załatwić sprawunki, a jej rysy wykrzywiają się z niesmakiem, gdy natrafia na Melvina Udalla, bohatera Jacka Nicholsona, który ma zamiar zrobić psotę z psem swojego geja sąsiada. Innym przykładem jest Skeet Ulrich, który gra ulicznego twardziela, który w jakiś sposób kończy pracę jako modelka dla gejowskiego artysty Simona (Greg Kinnear). Kiedy Simon wyjaśnia Vincentowi (Ulrichowi), czego szuka w pozie, oczy Vincenta rozszerzają się i mruczy „Wow”. Chwilę później nonszalancko prezentuje pozę, której szuka Simon. Niestety skojarzenie Simona i Vincenta źle się kończy i tworzy punkt zwrotny dla filmu. W tej historii pojawia się również kilka warstw ironii. To ironia losu, że Melvin, hardkorowy mizantrop pogrążony w pełnowymiarowym OCD, może w jakiś sposób dostarczać romanse, które kobiety kochają i kupują przez beczułkę. Ironiczne jest również to, że przemiana charakteru Melvina zaczyna się, gdy musi zaopiekować się psem Simona, uroczym małym brukselskim Gryfonem. Ironiczne jest również to, że Carol, kelnerka grana przez Helen Hunt, pracuje w restauracji pełnej nadziei na aktorki, które obsługują jadłodajni, jednocześnie dążąc do wielkiej aktorskiej przerwy. Niektórzy stwierdzili, że Hunt, pociągająca, ale niezbyt efektowna aktorka, była zbyt ładna do tej roli. Jednak była ubrana na tyle, aby rola działała, a jej dyskretne piękno wchodzi w grę w dalszej części historii. Wreszcie jest Jack Nicholson. Jego portret Melvina Udalla wyróżnia się jako jeden z jego wspaniałych występów ze względu na wszystkie subtelne niuanse. Ujęcie, na którym trzyma psa Verdell i grucha do niego, jest jednym z charakterystycznych ujęć nie tylko z filmu, ale z całej jego kariery. Gdy film został wyprodukowany w wieku około 60 lat, wydaje się bardziej sprawny i dopracowany niż zwykle, zdecydowanie bardziej niż jego portret hałaśliwego astronauty w Warunkach czułości, kolejnym z jego wspaniałych występów, które miały miejsce 13 lat wcześniej. Jeśli nigdy tego nie widziałeś, na co czekasz? A jeśli, tak jak ja, widziałeś to w kółko, mam nadzieję, że ta recenzja daje nowy wgląd w to, dlaczego „Tak dobre, jak to tylko możliwe” jest tak cudownie oglądane, w kółko.