Nie jestem twoim murzynem (2016)

James Baldwin rozpoczął książkę zatytułowaną „Pamiętaj ten dom”, ale zmarł przed jej ukończeniem. Miał on na celu utkanie historii Martina Luthera Kinga Jr., Malcolma X i Medgara Eversa w gobelin doświadczeń czarnoskórych Amerykanów. W „Nie jestem twoim murzynem” Samuel L. Jackson czyta ukończoną część rękopisu, a filmowiec Raoul Peck umieszcza słowa w obrazach z ruchu praw obywatelskich i obecnego ruchu Black Lives Matter. Rezultatem jest krzepiący i zasłużenie wściekły film, który lepiej niż wszystko, co czytałem lub widziałem, oddaje przyczyny frustracji i oburzenia amerykańskich czarnych. W filmie jest cudowny moment, w którym profesor filozofii rzuca wyzwanie Baldwinowi w programie Dick Cavett Show za jego postawy i zasadniczo obarcza Baldwina (a co za tym idzie czarnoskórych) odpowiedzialnością za trwający podział rasowy. Jego przesłanie wydaje się brzmieć: „Ty robisz z tego problem, nie ja”. Ujęcie go przez Baldwina w wymownych słowach, których nawet nie zacznę powtarzać, oddaje istotę całego filmu i czarnej walki o równość. A krytyka Baldwina nie kończy się na kwestiach rasowych. Potępia także amerykańską kulturę popularną i materialną w ogóle, oskarżając Amerykanów o to, że konsumpcjonizm znieczula ich do fałszywego poczucia szczęścia i zadowolenia, które pozwala im ignorować wszystko, co jest nie tak z amerykańskim stylem życia. Ten film sprawił, że wściekłem się na Amerykę za to, że ciągle wsadzasz sobie głowę, jeśli chodzi o rasę. Oglądanie szczerego rozpaczy Baldwina w związku z Ruchem Praw Obywatelskich w zestawieniu z ostatnimi obrazami z wiadomości, jasno pokazało, że Ameryka nie rozwinęła się tak bardzo, jak chciałaby sądzić, że zrobiła. Klasa: A

Jest tak wiele sposobów na odczuwanie, doświadczanie i komentowanie tego filmu. JAKO PISARZ: Miłośnikom języka, fraz i znaczeń wystarczy, że usłyszą pisma Jamesa Baldwina i zobaczą, jak przemawia, by wzbudzić najwyższe uznanie. Jego zdolność do obserwacyjnych wniosków i posługiwania się językiem do przekazywania tych wniosków jest niezwykła. W tym jest jednym z najlepszych kronikarzy amerykańskiej kondycji, a nie tylko jednym z najlepszych kronikarzy Afroamerykanów. Jeśli nie wierzysz, że wchodząc w ten film, to zrobisz, kiedy z niego wyjdziesz. Spędzenie blisko dwóch godzin na słuchaniu pracy mężczyzny to całkowicie odurzające doświadczenie. Pod tym względem film jest niezwykły. JAKO MIŁOŚNIK FILMÓW: Wiemy, że James Baldwin był kinomanem i jednym z największych krytyków filmowych w historii Ameryki. Dużo pisał o kinie, a duża część tego filmu składa się z fragmentów z hollywoodzkiej brutalnej historii redukowania lub fałszowania czarnego amerykańskiego doświadczenia, często z własną krytyką Baldwina, kładzioną na nich, obciążając klipy, wypatroszając je. Nie brakuje tu też twardych przeciwieństw, takich jak niewinność Doris Day przyciśnięta do rzeczywistości zlinczowanych czarnoskórych mężczyzn i kobiet kołyszących się na drzewach. Dzięki kontekstualizacji tych obrazów w nowy i świeży sposób, film jest w stanie namalować impresjonistyczny portret amerykańskiego zaprzeczenia. I pomimo niewielkiej garstki ujęć, które nie do końca współbrzmią z tekstem Baldwina (mam na myśli kilka klipów – bynajmniej nie wszystkich – które nakręcił sam twórca), jest wystarczająco dużo momentów, kiedy słowa są wypowiadane i pokazywane obrazy są tak zaskakujące i celne, że są prawdziwe, wysokie, artystyczne. Pod tym względem film jest niezwykły. JAKO CZŁOWIEK: Największą moralną wadą tego narodu nie jest jego imperializm, militaryzm, materializm, eskapizm czy konsumpcjonizm – chociaż film wyraźnie pokazuje, że wszystkie te rzeczy są ze sobą splątane – największym moralnym upadkiem Ameryki jest jego rasizm. A procesja ze skalpelami, w której ten film wykorzystuje słowa i charakter Baldwina do autopsji tego ogromnego grzechu kulturowego, jest inspirująca. Sam Baldwin nigdy nie był rasistą, choć Bóg jeden wie, nie obwiniałbym go, gdyby był. Baldwin nigdy nie był ani klasowcem, ani nacjonalistą, ani żadnym demagogiem. Baldwin był mężczyzną. Domagał się, aby był postrzegany jako człowiek i aby czarna Ameryka była postrzegana jako ludzie, z całą godnością i prawami, na jakie pozwala. Spojrzał Ameryce w oczy i zadał proste pytanie, dlaczego MUSISZ mnie odczłowieczyć? I po tym pytaniu wypowiedział oświadczenie, że dopóki mnie odczłowieczysz, Ameryka nigdy nie odniesie sukcesu. To nie była groźba. To była kolejna z jego prawd obserwacyjnych, idea, że ​​nasz rasizm nas niszczy, powstrzymuje nas od bycia wielkimi. W sposób, w jaki „Nie jestem twoim Murzynem” rzuca światło na wezwanie Baldwina do wyższej humanistycznej agendy, film jest niezwykły. JAKO AKTYWNIK: Film sugeruje, że najbardziej przerażającą rzeczą, jaką można zrobić ruchowi, jest zabicie jego przywódców. Nie tylko dlatego, że odmawiasz godności i praw ludziom, którzy szukają nadziei u tych liderów, ale także wpływasz na ruch na pokolenia. Naturalny porządek przejścia pokoleniowego, zgodnie z którym wielki przywódca starzeje się, ewoluuje, zmienia się i uczy następne pokolenie, jak przewodzić, zostaje gwałtownie przerwany. Pozostaje nam pomysł, że nic nie mogli zrobić Malcolm X ani Martin Luther King, aby nie zostać zabitym, poza milczeniem – nie jest to opcja ani dla żadnego z nich, ani dla Baldwina. X został zabity, gdy stał się mniej bojowy, mniej radykalny, odwracając się od idei „białego diabła”. Ta „ewolucja” go nie uratowała. King został zabity, nawet gdy stawał się coraz bardziej zradykalizowany, bardziej zdesperowany, powoli odchodząc od rządów miłości na rzecz rządów wymuszonego szacunku. Ta „ewolucja” go nie uratowała. Biała Ameryka nie chciała od nich niczego poza milczeniem w obliczu odczłowieczenia. I w subtelny, artystyczny, zniuansowany sposób ten film jest o tym wszystkim. Ale też wiąże się z chwilą. Zdjęcia Fergusona, zdjęcia nieuzbrojonych czarnych dzieci pozostawionych martwych na ulicach przez policję, wideo przedstawiające Rodneya Kinga, który jest brutalnie traktowany bez żadnego uzasadnienia, wszystko to oznacza, że ​​słowa Baldwina brzmią ponadczasowo, a jego wezwanie do działania nie jest w najmniejszym stopniu rozproszone przez naszą odległość od niego i jego czas. Pod tym względem film jest niezwykły. JAKO MIŁOŚNIK LUDZI: Baldwin nie jest bynajmniej tradycyjnie przystojnym mężczyzną, ale jest uderzający. Jego charyzma jest nuklearna, a twarz zawsze ożywiona. Kiedy mówi, głębia i ciepło treści grają na jego rysach. Jego brwi unoszą się aż do środka czoła, kiedy zatrzymuje się, by zebrać swój intelekt do ataku. Jego oczy odwracają się i zwracają w prawo, kiedy wie, że wypatruje nielegalną instytucję. Obserwację przerywa uśmiechem tak szczerym i szerokim, że emanuje własnym światłem. Wystarczy oglądać, jak dyryguje talk-show lub wykładem. Dzięki temu, że daje nam dar oglądania przemawiającego Baldwina – między innymi – film jest niezwykły. Wydaje mi się, że mam pewne zastrzeżenia estetyczne ze sposobem montażu filmu, ale w jakim celu? To są moje własne krótkie opinie o najdrobniejszych szczegółach tworzenia filmów. Osobiste wstrzymanie się od pewnych cięć tu czy tam, bezużyteczna krytyka pracy, która odniosła tak głęboki sukces we wszystkich najcenniejszych i najważniejszych sposobach. Film jest niezwykły, ważny i autentyczny pod każdym względem, co ma znaczenie, i to wszystko.

Nie mieszkam w USA, ale jestem nim zafascynowany. Mieszkam w Holandii, gdzie holenderski muzyk polecił to za pośrednictwem mediów społecznościowych. Czytanie książek Jamesa Baldwina było już na mojej liście rzeczy do zrobienia, a ten film jeszcze bardziej zachęcił mnie do zagłębienia się w głowę tego geniusza. Jego analiza amerykańskiego życia jest wielowarstwowa i złożona, ale ostatecznie sprowadza się do jednej rzeczy: czy chcesz spojrzeć na to, kim naprawdę jesteś i czy chcesz się zmienić, aby uczynić swoje społeczeństwo lepszym miejscem. Ten film uosabia uniwersalną, ponadczasową prawdę poprzez umysł i kreatywność zręcznego geniusza. Prezent dla każdego, kto jest otwarty na naukę.

Ostatnio kręciłem się po moich wyborach filmowych. Widziałem jedną rozkosz za drugą i mogę dodać ten film do listy. I Am Not Your Negro to dokument oparty na pismach Jamesa Baldwina, w którym istotą są relacje rasowe czarno-białe w USA. James był elokwentnym pisarzem i mówcą, więc może wyrządzam mu krzywdę, podsumowując dokument jako taki. Prawdopodobnie powiedziałby, że to o wiele więcej – i tak było. W nim otrzymaliśmy odę do Medgara Eversa, Malcolma X i Martina Luthera Kinga Jr. Te trzy kultowe postacie ery praw obywatelskich zostały zabite w ciągu pięciu lat od siebie i żadna nie dożyła 40 lat. W tym dokumencie było wiele porywających i prowokacyjnych obrazów i na pewno nie spodoba się wielu ludziom. Jest kilka brzydkich prawd o amerykańskiej przeszłości, od których wszyscy chcemy się wycofać, ale dobrze byłoby, gdybyśmy nie zapomnieli. Kochałem ten film. Choćby nie z innego powodu, niż bycia traktowanym, by widzieć i słyszeć przemówienie Jamesa Baldwina. Był błyskotliwym i elokwentnym mówcą i nie miałem pojęcia. Wspomniano o tym, że Malcolm X, MLK i James Baldwin mieli różne punkty widzenia i różne podejścia do problemów Czarnych w Ameryce. Wszyscy mówili prawdę, ponieważ mieli różne pochodzenie i różne poglądy. Ale nie można zaprzeczyć, że wszyscy mieli na myśli podniesienie swoich ludzi i wszystkie trzy osobowości były nieocenione dla sprawy Afroamerykanów. To dokument, który będzie cię niepokoił i obudził z zadumy. Film jest pełen historycznych materiałów filmowych i zdjęć, a także najnowszych materiałów — są fragmenty tak aktualne, jak współczesne Hilary Clinton i Donald Trump — więc nie można po prostu zdegradować obrazu do „starych wiadomości” lub „rzeczy z czasów współczesnych”. po". Jest to istotne i jak wspomniał James Baldwin: jest to problem, który należy rozwiązać, ponieważ od tego zależy przetrwanie kraju.