Nie ma nas w domu (2019)

„Sorry We Missed You” to wyjątkowy film brytyjskiego reżysera Kena Loacha, który ostatnio oglądałem na Festiwalu Filmowym w Filadelfii. Jest niesamowicie realistyczna i potężna… jak również niesamowicie smutna i przygnębiająca. To NIE jest krytyka... więcej tylko po to, by dać ci do zrozumienia, że ​​nie jest to rodzaj filmu „dobrego samopoczucia”. Opowieść o rodzinie robotniczej w kryzysie. Ojciec pracował 90 godzin tygodniowo jako dostawca. Jego szef jest kompletnie niesympatyczny i twardy... jak skała. Żona też pracuje 12-14 godzin dziennie i razem ledwo sobie radzą. Ale ponieważ ledwo są w domu, ma to ogromny wpływ na ich psychikę i rodzinę. W trakcie filmu widzisz, jak ci porządni ludzie się rozpadają... i wydaje się, że nie ma żadnej odpowiedzi na ich kłopotliwą sytuację. Ten film był genialny, ponieważ aktorzy w niczym nie przypominali konwencjonalnych aktorów… byli PRAWDZIWI. Ale w przeciwieństwie do aktorów nieprofesjonalnych były przekonujące i niezwykle skuteczne. Gratuluję im i Loachowi za stworzenie filmu, który skłania do myślenia i odczuwania... i kwestionuje twoje uprzedzenia na temat uczciwości i przyzwoitości we współczesnej gospodarce. Film, którego nie można przegapić... chyba że masz depresję. Jeśli cierpisz na depresję kliniczną lub twoje życie było ostatnio ciężkie....może zechcesz pominąć to.

Dopiero dziesięć lat temu, w sarkastycznym „Looking for Eric” z 2009 roku, Ken Loach był w stanie pokazać nam człowieka dostarczającego listy i paczki, którego miejsce pracy było dla niego schronieniem – miejscem koleżeństwa i solidarności w niespokojnym życiu. To prawie odwrotnie w jego najnowszym, przeklętym i znacznie mroczniejszym filmie. Ilekroć życie rodzinne w Newcastle wydaje się łączyć dla Ricky'ego (Kris Hitchen), urodzonego w Salford doręczyciela prywatnej firmy kurierskiej, i jego żony, Abby (Debbie Honeywood), opiekunki, miażdży ich świat pracy i popycha je coraz bliżej punktu krytycznego. Zarówno dla Ricky'ego, jak i Abby, ale zwłaszcza dla Ricky'ego, praca rzadko daje satysfakcję lub siłę. To poniżające i szkodliwe, zwłaszcza jeśli chodzi o ich relacje między sobą i ich dzieci w wieku szkolnym, na wpół pełną córkę Lisę (Katie Proctor) i wrażliwego syna Seba (Rhys Stone) – oraz zdrowie psychiczne ich wszystkich. Film zaczyna się od tego, że Ricky zapisuje się do nowej pracy – dostarczanie paczek w zawrotnym tempie po mieście. Ale jest to publikowanie oparte na aplikacji – ekonomia koncertu bez pracy – która daje prawie zerowe korzyści: brak umowy, brak potwierdzonych zarobków i, co najgorsze, szereg kar, które nakładają się, jeśli nie przestrzegasz linii lub spełnienia celów. „Sorry We Missed You” powraca do tego samego nowoczesnego Newcastle co „Ja, Daniel Blake”. Możesz sobie wyobrazić, jak spoglądasz na postacie z tego wcześniejszego filmu w lusterku bocznym lśniącej białej furgonetki, którą Ricky jeździ po całym mieście. Wydaje się, że jest to element towarzyszący temu filmowi z 2016 roku. To ten sam świat, z inną historią i są też specyficzne sposoby, w jakie filmy rozmawiają ze sobą: żargon świata pracy wypowiadany na zaciemnionych napisach początkowych; zainteresowanie dramatem graffiti; oraz kluczowa scena, w której główny bohater zostaje publicznie zepchnięty do dehumanizującego punktu krytycznego. Inaczej jest w szczegółach, z jakimi Loach i jego współpracownicy badają wpływ pracy i społeczeństwa na rodzinę nuklearną. Tragedia filmu polega na tym, że żadna ilość miłości i dobrej woli nie może nas uratować, gdy karty są tak strasznie ułożone przeciwko nam. I ten tytuł, „Przepraszamy, przegapiliśmy Cię”: oczywiście jest to przyjazna wiadomość pozostawiona na wszystkich progach przez firmy kurierskie. Ale tutaj też kiwa głową w lewo, w przeoczone, zapomniane. Loach i jego zespół, w tym pisarz Paul Laverty, wykazali nową pilność w swojej pracy nad „Ja, Daniel Blake” z 2016 roku. Możesz to ponownie poczuć dzięki temu mocnemu, ponuremu filmowi, który przeszywa momentem, ale zawiera również to samo pytanie, które Loach zadawał od ponad 50 lat: czy życie naprawdę musi być takie?

Dramat dokumentalny Kena Loacha. Prawdziwe zmagania prawdziwych ludzi, którzy walczą z końcem z końcem po krachu finansowym. Chodzi o rodzinę w rozpaczliwych sytuacjach, biedną finansowo i czasowo. On jest pracowitym, samozatrudnionym kierowcą dostawczym, ona jest przeciążoną opiekunką. Obie bardzo wymagające prace, ich życie jest ciężkie, a dzieci zaniedbywane. Poważna historia na obecne czasy, choć w ogóle nie ma odniesień do Brexitu czy polityki. Jeśli widziałeś „Ja, Daniel Blake”, będziesz miał dobry pomysł, czego się spodziewać, chociaż nie chodzi o korzyści. Chodzi raczej o to, co się dzieje, gdy nie ma praw pracowniczych. Zalecana.