Duch (1982)

Zauważyłem, że IMDb podaje daty premiery filmów i śmiałem się tutaj, ponieważ nigdy nie mogłem zapomnieć piątku, 4 czerwca 1982 r., mojego ostatniego dnia w dziesiątej klasie i mojej dziesiątej randki z wyjątkowo ładną i cudowną młodą damą, z którą umawiałem się przez większość czasu. liceum. Pogoda była idealna, więc zabrałem moją damę na miły lunch i spacer po Broadwayu w poszukiwaniu filmu. ET był głośnym filmem Spielberga tamtego lata, ale ten już się ukazał, a myśl o przerażonej lasce przytulającej się do mnie z powodu drogiego życia (lub odwrotnie) była nie do odparcia. To był poltergeist. Jak wszystkie filmy Spielberga, nie ma tu wielu słabości. Fabuła będzie wciągająca, efekty wizualne oszałamiające, aktorstwo doskonałe, a ogólne wrażenia na najwyższym poziomie. Ten film nie zawiódł. Restrospektywnie zabawne obsadzenie Craiga T. Nelsona w roli głównej. Godna uwagi obsada drugoplanowa to nieżyjący już Dominique Dunne i nieżyjący już Healther O'Rourke, obaj zginęli tragicznie odpowiednio w 1988 i 1982 roku, wcześniej z powodu przemocy domowej, a drugi z powodu choroby. Strata dla Hollywood jest odczuwalna do dziś, ponieważ każdy z nich prawdopodobnie miałby już Oscary. Obsada kompetentnych, umiarkowanie znanych talentów nadała mocnej, ale stonowanej substancji stylizacjom z efektami specjalnymi, z których zasłynął Spielberg. Kiedy przyzwyczaiłem się do randki, aby obejrzeć film, byłem równie zachwycony jej dotykiem, jak i ekranem. Od chwili, gdy O'Rourke wypowiedział przerażające „Oni tu są!!”, poprzez zabawny zwrot akcji wyjaśniający nawiedzenia (pewny deweloper zapomniał zrobić coś z grobem, który wcześniej istniał na krainę i najwyraźniej wkurzyły niektóre duchy), choć śmierć, zniszczenie i absolutny terror doświadczały nieszczęsnej rodziny bohaterów. Nigdy więcej nie będę miał piętnastu lat, nigdy więcej nie doświadczę głębokich cięć w sercu, które towarzyszą nastoletniemu pragnieniu, nigdy więcej nie zastanawiam się, czy może te horrory mogą wydarzyć się w prawdziwym życiu, nigdy więcej nie doświadczę dreszczyku emocji, że nie mam szkoły ani żadnych innych obowiązków przez następne trzy miesiące i już nigdy nie będę tak witalny ani sprawny fizycznie, jak wtedy, bez wysiłku, ale mieć to chociaż raz, w tym samym czasie, w największym mieście na świecie, było absolutnie niesamowite. Cokolwiek mogło być nie tak z moim życiem w tym wieku, po prostu nie istniało w tym kinie, podczas tego filmu, z tą datą. Cokolwiek mniej niż doskonały film zepsułoby dosłownie idealny dzień. Tak się nie stało.

W 1982 roku Steven Spielberg dokonał niesamowitego wyczynu. W czerwcu tego roku Spielberg wypuścił dwa filmy w odstępie zaledwie kilku tygodni, które odniosły duży sukces, ale różniły się zarówno tematem, jak i grupą docelową. Jeden stał się najbardziej dochodowym filmem wszechczasów (ET), drugi zrodził franczyzę (Poltergeist). Film Poltergeist był znany jako reżyserowany przez Tobe Hoopera (Teksańska masakra piłą mechaniczną), ale historia ujawniła, że ​​to wizja, montaż i ogólne kierownictwo Spielberga były tak naprawdę za nakręceniem tego niezwykłego filmu. Poltergeist przywrócił tradycyjny gatunek nawiedzonego domu, który był uśpiony i niespokojny od czasu The Amityville Horror w 1979 roku. Historia opowiada o rodzinnym domu, który został przebity przez świat duchów, który wydaje się być zainteresowany najmłodszą córką klanu – Carol Ann Freeling, zagraną przez nowicjusz Heather O'Rourke. Początkowo rodzina spotyka się z dziwnymi wydarzeniami w domu z zabawną przyjemnością, ale w jednej chwili intencje poltergeistów zwracają się przeciwko Freelingom, a ich córka zostaje schwytana i zabrana z powrotem do nadprzyrodzonego świata, gdzie komunikacja jest możliwa tylko za pośrednictwem telewizji w sypialni. Freelingowie marnują niewiele czasu i wkrótce kontaktują się z paranormalną grupą, która znajduje się ponad ich głowami, aby pomóc im uratować córkę przed niewidzialnym schwytaniem. Staje się jednak oczywiste, że grupa jest zbyt dobrana i wzywają ekspertkę od poltergeist, Tanginę Barrons (graną ze względnym entuzjazmem i dowcipem przez Zeldę Rubinstein), aby pomogła w tym zjawisku. Tangina następnie prowadzi Freelingów przez nieznane, uspokajając ich lęki i ostatecznie znajdując portal, który może być kluczem do odzyskania ich córki. Poltergeist działa zarówno jako horror, jak i thriller. Obsada, kierowana przez O'Rourke'a, Jo-Beth Williams, Craig T. Nelson i Oliver Robins, ma prawdziwą chemię i są wiarygodni jako jednostka rodzinna, i w przeciwieństwie do większości horrorów, wydają rozsądne osądy i znają swoje ograniczenia. Kiedy sypialnia Carol Ann zostaje opanowana przez duchy, zamykają pokój i trzymają się z daleka, zamiast walczyć z czymś, czego nie mogą powstrzymać. A kiedy sprawy zaczynają wyglądać ponuro, wzywają pomoc i szukają ekspertów w tej dziedzinie. To inteligentny horror, w którym ludzie nie wbiegają po schodach, kiedy powinni wybiegać przez drzwi. W połączeniu ze skromnym budżetem, wynoszącym mniej niż 12 milionów dolarów, Poltergeist wyciągnął pieniądze, aby zapewnić nam niesamowity wachlarz efektów specjalnych, które nadal dobrze się sprawdzają po 20 latach oglądania. Jasne, scena, w której naukowiec dosłownie zdejmuje twarz lub gdy sypialnia jest otwarta i widzimy przedmioty lecące losowo, jak w upiornym tornado, może być lepiej obsługiwana przez CGI, jeśli zostanie wykonana dzisiaj, efekty nadal sprawiają, że historia się rozwija dzięki poczucie wiarygodności. Prawdopodobnie to, co sprawia, że ​​wszystko jest tak zakorzenione w akceptowalności, to uproszczenie niektórych efektów specjalnych w większych scenach. Szafa pełna stroboskopów wystarczy, by przekonać nas, że jest to portal do innego świata, a wachlarz delikatnie dmuchający we włosy matki Williams jest wiarygodny, jako że duch jej dziecka przelatuje obok niej. Proste wiarygodne. Bez względu na powody, Poltergeist działa. Jeden z nielicznych scenariuszy napisanych przez Spielberga na podstawie jednego z jego własnych opowiadań, Poltergeist zawiera wszystkie elementy, które teraz kojarzą nam się z mistrzem reżyserskim. Istnieje silna rodzina, dziecko w roli głównej, ponadprzeciętne wartości produkcyjne, a co najważniejsze, w całym filmie nie ma ani jednej ofiary śmiertelnej, pomimo wszystkich potknięć i wstrząsów. Końcowe sceny chaosu, w tym pula szkieletów (później okazało się, że są autentyczne), to czysta magia filmowa z szalonym tempem i napięciem siedzenia. Od czasu premiery wiele narobiono na temat historii i klątwy otaczającej produkcję franczyzy. Heather O'Rourke zmarła tragicznie w młodym wieku z powodu infekcji wewnętrznej, a Dominique Dunne (która grała mniejszą rolę jako jej siostra) została zamordowana w tym samym roku, co premiera filmu. W kolejnych sequelach pojawiły się również postaci, które zmarły wkrótce po zakończeniu ich filmów. Prawda czy fikcja, wiedza czy legenda, te historie dodają tajemniczości i tajemniczości otaczającej film. Znajomość „klątwy” czyni ją jeszcze bardziej przerażającą i daje poczucie, że postać Naomi Watts musiała doświadczyć w The Ring, tak jakbyś tylko przez oglądanie przyczyniał się do ciągłego nawiedzenia. Jak większość filmów, które odniosły sukces w późnych latach 70-tych i wczesnych 80-tych, były sequele, które zostały zrealizowane przy znacznie wyższych budżetach, ale mniej niż gwiezdne wyniki (ktoś z Supermana III?). Ani kontynuacja Poltergeista, ani kolejne programy telewizyjne nie zbliżyły się do uchwycenia istoty oryginału. Poza tym, jak możesz przebić to, co obecnie jest jednym z najsłynniejszych sloganów filmowych wszechczasów „Oni tu są”? Silna rekomendacja.