Gdy chwiejny krzyk syreny mgłowej wypełnia powietrze, małomówny były drwal Ephraim Winslow i siwy latarnik Thomas Wake stawiają stopę na odosobnionej i wiecznie szarej wysepce u wybrzeży Nowej Anglii z końca XIX wieku. Przez kolejne cztery tygodnie ciężkiej pracy i niesprzyjających warunków mężczyźni z zaciśniętymi ustami nie będą mieli nikogo do towarzystwa poza sobą nawzajem, zmuszeni do znoszenia irytujących dziwactw, skrywanej urazy i rosnącej nienawiści. Potem, wśród złych wróżb, wściekły i niekończący się szkwał pogrąża strażników bladych latarni w już i tak niegościnnej wulkanicznej skale, torując drogę dla długiego okresu dzikiego głodu; rozdzierająca agonia; maniakalna izolacja i okropne wizje z alkoholem. Teraz upiorny uścisk szaleństwa zacieśnia się. Czy istnieje ucieczka z pozbawionego murów więzienia umysłu?

Przez większą część The Lighthouse nie byłem do końca pewien, co się dzieje, co chyba jest celowe, ponieważ nigdy nie jest do końca jasne, co jest czym. Spójne jest jednak poczucie strachu i klaustrofobii, które wynikają z ograniczeń miejsca i strachu przed tym nieznanym zagrożeniem - czymkolwiek by ono nie było. To nie wystarczy, by nieść film przez całe 110 minut, bo jest trochę za długi, ale wystarczy, by chwycić widza i mniej więcej trzymać go tam do końca - mniej więcej. Narracja nie ma wiele do powiedzenia, ale ton i napięcie są tym, co działa - jeśli działa dla ciebie. Sposób przekazu jest opresyjny, sprawiający, że widz czuje się niekomfortowo i nie dający miejsca na ucieczkę od tego. Myślałem, że ten aspekt został zrobiony dobrze na wiele różnych sposobów. Dobór proporcji, utrzymanie ciasnego strzału bez względu na to, jaki był strzał; szum morza i widok fal; ale nawet dialog, który pod pewnymi względami rozpraszał, ale pod innymi był skuteczny. Owocowe akcenty i szorstkie przedstawienie sprawiają, że trudno jest uchwycić każde słowo, ale sprawiło, że się pochyliłem. Występy mają intensywność i realizm, który sprzedaje film, nawet jeśli tak wiele z tego trudno jest zaakceptować na pierwszy rzut oka . Myślę, że dla wielu widzów odłożenie filmu będzie rozsądną reakcją - głównie dlatego, że kilkugodzinne uczucie dyskomfortu nie jest łatwym doświadczeniem do sprzedania. Trochę tego czułem na sobie – w końcu bardziej doceniałem to, co zrobiło dobrze i jak to się stało, niż faktycznie „podobało mi się” film jako film. Jeden z tych, w których cieszę się, że go obejrzałem, ale naprawdę mało prawdopodobne jest, aby kiedykolwiek go obejrzę.

Sonia Szewczyk

„Latarnia morska” to jeden z najdziwniejszych filmów, jakie kiedykolwiek widziałem. Opisanie tego, a nawet ustalenie, czy mi się to podobało, jest dość trudne. Wystarczy powiedzieć, że był to bardzo, bardzo wyjątkowy film… taki, który jest dość nawiedzający i trudny. Akcja gry toczy się pod koniec XIX wieku, a latarnik (Willem Dafoe) i jego asystent (Rob Pattinson) przybywają do obiektu na służbę. Na początku sprawy wydają się dość przyziemne, ale z czasem oboje wydają się tracić rozum... w szczególności postać Pattinsona. Tam, gdzie to się dzieje, jest brzydkie, niepokojące i dziwne. To zdecydowanie NIE jest film dla każdego. Właściwie posunąłbym się do stwierdzenia, że ​​większości ludzi prawdopodobnie nie spodobałby się ten film... a jeszcze mniej by się nim naprawdę spodobało. Ale jest to również całkowicie oryginalne doświadczenie oglądania i mogę szanować ludzi, którzy go stworzyli. Aktorstwo jest dobre… i przypomina zaglądanie do umysłu szaleńca. Ogólnie rzecz biorąc, nie jest to przyjemne, ale też całkiem niesamowite.

Kamil Krupa

Zwiastun

Podobne filmy