Przerwana lekcja muzyki (1999)

Znalazłem ten film przeglądający żałosny katalog filmów Netflix i nie mogłem się zorientować, kiedy go obejrzałem jakiś czas temu. Całkowicie przyjemny przez cały czas, byłem zachwycony występem Angeliny Jolie, nawet nie pamiętałem, że zdobyła za to Oscara, dotarło do mnie dopiero pod koniec. Jej występ jest naprawdę niesamowity, komponuje swoją postać z cechami, które doskonale definiują osobę z jej stanem psychicznym. Jej maniery, niestabilna i nieco nieprzewidywalna jaźń sprawia, że ​​jest nieco przerażająca, przez co widz ogląda jej występ nieswojo i jednocześnie z podziwem. Winona Ryder też jest świetna, przedstawia swój inny stan inaczej, zgodnie z oczekiwaniami, może bardziej dyskretnie, ale jednak skutecznie. Ogólnie rzecz biorąc, większość występów aktorskich jest na miejscu, takich jak Clea DuVall, zmarła Brittany Murphy, Whoopi Goldberg i Elisabeth Moss, wszyscy oni zasługują na uznanie. Jeśli chcesz dobrze zrobionego dramatu ze wspaniałymi występami, nie szukaj dalej i baw się dobrze. Zwłaszcza fenomenalny, nagrodzony Oscarem występ Angeliny Jolie.

W dzisiejszym, mającym obsesję na punkcie celu społeczeństwie, zawsze jest trudno być kimś, kto nie jest do końca pewien, czego chce, ale szczególnie kobietom i mniejszościom jest to trudne, ponieważ wydaje się, że automatycznie przypisuje się im „role” (jeśli jesteś kobietą , nawet dzisiaj ludzie wciąż pytają, kiedy zamierzasz się pobrać; jeśli jesteś czarny i wyglądasz na dużego, ludzie pytają, czy jesteś sportowcem). W latach 60. w podobnej sytuacji znalazła się pisarka Susanna Kaysen; nie wiedziała, co chce zrobić ze swoim życiem, ale wiedziała, że ​​nie do końca pasuje do normy. Z tego powodu, a także z powodu pewnych uzasadnionych problemów (próbowała się zabić, połykając butelkę aspiryny), trafiła do szpitala psychiatrycznego i została oznaczona jako „zaburzenie osobowości z pogranicza”, frazes obejmujący wszystko, co oznaczało wszystko, lekarze chcieli, żeby to znaczyło. Ze swoich doświadczeń w szpitalu Kaysen napisała książkę DZIEWCZYNA, PRZERWANA (tytuł pochodzi z obrazu Vermeera), a teraz pojawia się wersja filmowa autorstwa Jamesa Mangolda i Winony Ryder. Dwa pierwsze filmy Mangolda, CIĘŻKI i COPLAND, dotyczyły głównych bohaterów prowadzących życie w cichej desperacji; szef pizzy w HEAVY niezdolny do wyrażenia siebie i częściowo szeryf w COPLAND, który musi nauczyć się brać na siebie odpowiedzialność na tym stanowisku. Susanna pasuje do tych dwóch postaci, a Mangold wykonuje z nią równie dobrą robotę, z wyjątkiem kilku melodramatycznych scen pod koniec. Dzieje się tutaj kilka głównych tematów, takich jak to, czy Susanna jest naprawdę szalona, ​​po prostu rozpieszczona lub przyzwyczajona do myślenia, że ​​coś jest z nią nie tak, charakter tego, co „szalone” jest w latach 60. i oczywiście bycie kobietą w tym czasie , ale Mangold przez większość czasu unika wielkich oświadczeń, zamiast tego koncentruje się na dojściu Susanny do bycia trochę bardziej pewnym siebie. Jak już zostało powiedziane, Ryder wnosi do stołu bardzo wiele, nie tylko jako utalentowana aktorka, ale i badaczka życia, która spędziła czas w szpitalu z powodu wycieńczenia (dlatego też wycofała się z III CZĘŚCI OJCA CHRZESTNEGO). I zamiast iść na oczywisty dramat, ona również sprawia, że ​​powrót do zdrowia Susanny jest stopniową i szczegółową podróżą, z wyjątkiem tych melodramatycznych scen. Pierwsza tercja, która wydaje się być pod wpływem SLAUGHTERHOUSE FIVE, rozbłyskuje w czasie, jakby pokazując uczucie zagubienia i rozbicia Susanna. Reszta filmu jest bardziej liniowa, ale Ryder nie sprawia, że ​​jest nudny. Niektórzy odrzucają to jako laska JEDEN PRZELEW NAD KUKUNIM GNIAZDEM, co jest typową odruchową reakcją, gdy tylko kobieca obsada mierzy się z tym, co zwykle robi się z głównie męskim obsadą. W rzeczywistości są to bardzo różne filmy, głównie dlatego, że w KUKUKO mamy widzieć personel szpitala, reprezentowany przez pielęgniarkę Ratched, jako zły, próbujący złamać pacjentów, zamiast ich budować. Z drugiej strony, podczas gdy mamy zobaczyć wady systemu (oprócz tego, co powiedziałem wcześniej, różne znaczenia „rozwiązłości” w odniesieniu do mężczyzn i kobiet), personel szpitala jest ogólnie postrzegany jako próbujący robią najlepiej jak potrafią. Pacjenci mogą wyśmiewać się z lekarzy (w tej roli Jeffrey Tambor i Vanessa Redgrave) i od czasu do czasu rzucać wyzwanie pielęgniarkom (naczelna pielęgniarka Whoopi Goldberg daje najlepsze wyniki od dłuższego czasu), ale nie ma tu prawdziwej nienawiści, może z wyjątkiem Lisy . Angelina Jolie z pewnością odgrywa błyskotliwą rolę u Lisy, socjopatki na stałe, ale sprawia, że ​​wydaje się prawdziwa, dopóki film nie zdradza jej na końcu. Kiedy naciska guziki ludzi, jest w rzeczywistości dość przebiegła, co jest o wiele bardziej wielowymiarowe, niż niektórzy sądzą. Reszta obsady grającej pacjentów też jest dobra (trochę bolesnym było widząc Elisabeth Moss grającą ofiarę poparzeń, zwłaszcza gdy pokazują jej zdjęcie jako młodej dziewczyny, gdzie wygląda tak, jak w WYMYŚLNYCH ZBRODNIACH). Ale to Ryder jest głównym powodem obejrzenia tego świetnego filmu.

Przyszedłem do filmu z małymi oczekiwaniami. Byłem po prostu oszołomiony tym, jak dobrze było. Angelina Jolie to absolutnie FENOMENALNA aktorka. Sam jej występ jest wart obejrzenia filmu. Ale w przeciwieństwie do takich gwiazd jak Marissa Tomei w „Mój kuzyn Vinnie”, świeci po prostu najjaśniejszym światłem w luminescencyjnym rzucie. Zdjęcia były nowatorskie, ale nie rozpraszające — „Dziewczyna przerwana” błyszczy przede wszystkim dramaturgią, a nie oszałamiającym dziełem sztuki. Nie eksploduje twojej wizji doczesnego świata w taki sam sposób, jak może to zrobić „American Beauty”, ale z pewnością skłoni cię do zakwestionowania twojego sposobu patrzenia na świat – przynajmniej psychologicznie. Winona Ryder zakwestionowała moje wyobrażenia o niej i udowodniła, że ​​jest kimś więcej niż ładną dziewczyną. Jej występ był przekonujący jako Suzanna, zdezorientowana absolwentka liceum, która na papierze jest elokwentna i wnikliwa, ale nie potrafi wyrazić własnej desperackiej melancholii. Akcja filmu rozgrywa się przede wszystkim na kobiecym oddziale szpitala psychiatrycznego i śledzi dynamiczną przyjaźń między Lisą (bohaterką Jolie) i Suzanną. Lisa jest kinetyczną, dynamiczną osobowością, która wcina się w „prawdę” rzeczy. Jej „prawda” nie zna granic i jest osobą kontrolującą, skłonną do przemocy. Jej przeszywające spostrzeżenia na temat ludzi i lekkomyślności społecznej doprowadziły ją do tego, że została zinstytucjonalizowana jako socjopatka. To nie jest przygnębiający film. Raczej zaskakująco afirmuje życie. Nie mdły, nie sacheryna, ale też nie nieprzenikniona ciemność. Każdy, kto szuka ogarniętego niepokojem obrazu nadużyć w szpitalach psychiatrycznych, powinien zapoznać się z „Lotem nad kukułczym gniazdem” Jacka Nicholsona. Ten film ma niewiele z gwałtownego gniewu tego starego klasyka. Jednak odbija się w nim część żywiołowości, sprzeciwu wobec autorytetu i akceptacji wolności za czasami nieobliczalnymi kosztami. Zgodnie z oczekiwaniami występy Whoppiego Goldberga (w poważnej i zniuansowanej roli) i Vanessy Redgrave były doskonałe. Z wyjątkiem kilku sztuczek ze świętego drewna, przewidywalnych cięć i muzyki, ten film jest niemal bezbłędny. Zabójczy dramat, znakomicie napisany scenariusz i oparty na wymownej historii Suzany Keisen, ten film oferuje wgląd w jedno bardzo osobiste doświadczenie prawdy. Bez cudzysłowów, mrocznego cynizmu, pretensji, które tak często niesie ze sobą objawienie.

DZIEWCZYNA, PRZERWANA / (1999) ***1/2 (z czterech) Blake francuski: „Czy kiedykolwiek pomyliłeś sen z życiem? Albo ukradłeś coś, kiedy masz gotówkę? Czy kiedykolwiek byłeś niebieski? Albo myślałeś, że twój pociąg porusza się, gdy siedzisz nieruchomo? Może po prostu byłem szalony. Może to były lata 60. A może byłem tylko dziewczyna... przerwana." To jedne z najbardziej pamiętnych zdań ze szczerego, szczerego dramatu Jamesa Mangolda „Dziewczyna przerwana”. Prelegentką jest Susanna Kaysen, grana przez Winonę Ryder. Film oparty jest na wspomnieniach samej Kaysen, która ponownie spotyka doświadczenia, które faktycznie spędziła w szpitalu psychiatrycznym po próbie samobójstwa. Książka o tym samym tytule została wydana w 1993 roku; spędził czas na prawie każdej liście bestsellerów, w tym 11 tygodni w New York Times. To było w latach 80-tych, kiedy Kaysen zaczęła powracać do najbardziej formującego się okresu w jej życiu, 20 lat po faktycznej hospitalizacji. Wspomnienia prawie dwuletniego pobytu w McLean Psychiatric Hospital, prywatnej i ekskluzywnej placówce niedaleko Cambridge, powróciły podczas konstruowania jej drugiej książki. Zaczęła pisać winiety swoich doświadczeń w szpitalu, pisząc opowiadania o okresie swojego życia, o którym nie rozmawiała przez dwie dekady. „Jedyną rzeczą, która sprawiła, że ​​byłam mniej szalona, ​​było pisanie” — wspomina pisarka z Cambridge, Susanna Kaysen, autorka swojego pamiętnika „Girl, Interrupted”. Film, którego akcja toczy się w burzliwych latach 60., opowiada o młodej Kaysen, która trafia do szpitala psychiatrycznego dla niespokojnych młodych kobiet. Susanna zaprzyjaźnia się, w tym z uwodzicielską i niebezpieczną bywalką o imieniu Lisa (Angelina Jolie). Nigdy nie czytałem tej książki, ale po obejrzeniu „Dziewczyny przerwanej” poważnie się nad nią zastanawiam. Film jest potężną eksploracją przygnębiającej, ponurej sytuacji. Kiedy ten film został wypuszczony na ekrany kin pod koniec 1999 roku, zastanawiałem się, ile osób chciałoby zobaczyć coś o młodej pisarce, która próbuje się zabić, a potem spędza czas w wariatkowie. Jednak myliłem się, przypuszczając cokolwiek. „Dziewczyna przerwana” zawiera żywy, przekonujący świat dla swoich bohaterów, ale nigdy nie czujemy się skrępowani podczas oglądania tego filmu, ale zaangażowani i zaniepokojeni. Adaptery ekranu James Mangold, Lisa Loomer i Anna Hamilton Phelan tworzą główną postać, która jest zarówno spójna, jak i empatyczna. Na początku filmu nigdy nie widzimy próby samobójczej Kaysena – nie ma potrzeby jej pokazywać. To film o wynikach, a nie akcji. Stopniowo dowiadujemy się o Kaysen w miarę rozwoju filmu, stąd brak początkowego rozwoju postaci. Mimo niewielkiej ilości materiału wprowadzającego, który pozwoliłby określić jej postać, Winona Ryder tworzy kojącą, intrygującą podeszwę dla Kaysen. Publiczność troszczy się o Susannę, zanim jeszcze zrozumiemy, dlaczego trafiła do szpitala psychiatrycznego. Obsada filmu drugoplanowego, w tym Jared Leto, Clea Duvall, Elizabeth Moss, Jeffrey Tambor, Whoopi Goldberg, Vanessa Redgrave i Angelina Jolie, która zdobyła Oscara za swoją rolę, faktycznie rozwija nastrój filmu – istotny aspekt jego ogólny wpływ. James Mangold („Copland”) ma tu niejednoznaczny styl, ale w tym filmie sprawdza się wyjątkowo dobrze. „Dziewczyna przerwana” powinna zdziałać cuda w książce Susanny Kaysen; po obejrzeniu filmu trudno nie chcieć czytać pamiętnika.